원래의 빛은 이렇게 재생할 수 있습니다!
한스 코터 (Hans Kotter)는 재료와 빛의 적용에 대한 독특한 통찰력을 가진 독일 화가입니다. 그는 다양한 소재로 변화하는 장면을 만드는 데 능숙하며 창의력으로 가득 차 있습니다. 이번에 소개 된 광학 예술 작품은 광학적 가능성을 보여주는 다중 공간 인 공간 재구성 (surface remolding)이라고합니다. 그들은 공간의 가장자리를 뚫고 물질과 비 물질 사이를 떠돌아 다닙니다.
일화 세계 차원의 인식
코터 (Kotter)는 그의 작품을 통해 환상적인 세계를 창조했다. 이 세상에서 사람들은 빛의 물리적 차원을 구별 할 수있을뿐만 아니라 기술적으로 정확한 자료의 조합을 통해 사람들의 인식을 통제 할 수 있습니다.
특정 관점에서 광학 구성 요소는 특정 패턴을 형성합니다.
빛과 비젼은 시각적 환상을 만들어 공간은 무너진 것 같습니다.
극단적 인 상상의 새로운 해석
코터의 작품들 각각은 주어진 환경을 재정의 할뿐만 아니라 경공업의 구조를 사용하여 사물의 내부를 재 해석하려고 시도한다. 빛 자체가 공간의 주체가되며,이 "판타지"는 기술 조건을 사용하여 상상력의 한계까지 시야를 넓히고 램프와 등불을 정교한 과학 도구로 만듭니다.
작가는 전자기 방사선을 사람의 시야의 영역으로 변환하고 시각적 인 렌더링 모드를 계산하기 어려운 현실에 도전합니다.
결과적으로 Kotter는 모든 공간에서 지배적 인 힘이되기 위해 자신의 디자인을 사용했으며 빛은 예술적 분석 공간의 출발점이되었습니다. 작가는 전자기 방사선을 시야로 바꾸고 전산적인 시각적 표현 패턴에 도전했습니다.
예술 과학의 공생 강화
예술과 과학은 현실을 전달하는 공생의 힘이며, 기술적 인 관점에서 그것을 강화시키고 가능한 다른 형태로 변형시킵니다. 코터 (Kotter)의 조명 작업에서의 실험 배치는 그 결과를 통해 실험의 예술 특허로의 변형을 보여 주었다. 최근의 작품들은 "하얀"빛의 형성을 목격했다. 실제로는 달성하기가 불가능하지만, 적어도 다른 색온도와 백색 그라디언트의 뉘앙스를 인식 할 수 있습니다.
기하학과 함께 빛은 끊임없이 반복되고 끊임없이 쌓아 올려지는 공간을 만들어 알려지지 않은 신비의 즐거움을 즐깁니다.
빛과 그림자의 작용으로 사람들은 물건 자체의 재질을 거의 볼 수 없으며 모든 것은 공상 과학으로 가득차 있습니다.
LED 램프, 형광 램프, 유리, 플렉시, 거울, 금속 및 기타 재료는 지속적으로 다양한 모양을 제시하는 Kotter의 창작을위한 기초를 제공하며 Kotter는 빛을 처리하는 다양한 방법으로 참조 테스트의 방식으로 끊임없이 자신의 작품을 발전시킵니다 상상할 수 있습니다. 이 작업을 통해 Kotter는 지속적으로 새로운 배치 방법을 정의하고 시도하고 있습니다. 그의 최근 연구에서 물체와 그 구성 요소는 정확하게 배치되었습니다.
빛의 조각상은 예기치 않다.
그들의 모습과 기술이 새로운 이미지 공간과 생각을 열 수 있기 때문에 Kotter의 작품에 대한 일반적인 성명을 발표하고 싶다면 분류하기가 어렵습니다. 컬러와 흑백 미학 모두 그림자의 효과에 집중되어 있으며, 놀라운 결과는 예술이 기술을 통해 상상할 수 있다는 것입니다.
빛과 그림자를 사용하여 평면에 깊이 감을 표현합니다.
가볍고 특수한 기하학적 패턴을 사용하여 객체 내부에 존재하지 않는 공간을 만듭니다.
벽감에 미묘하게 숨겨져 있거나, 천장에 매달려 있거나, 활발한 방식으로 전체 공간을 차지하거나, 거의 깨지 든간에, Kotter의 작품은 빛의 조각이며, 의도하지 않은 모양이며, 리드미컬 한 순서로 지속적으로 디스플레이의 모양을 변화시킵니다 . 반복과 일시 정지, 빅뱅과 블랙홀, 모든 것이 가능합니다. 모든 것이 열려 있습니다.
아마도 우주 설치 예술의 매력은 상상력으로 현실을 깨뜨리는 데 있습니다. 매혹적인 효과의 시각적 효과로 사고의 아름다움은 충격적입니다. 한스 코터 (Hans Kotter)의 빛에 대한 사랑은 점점 더 많은 사람들이 빛의 아름다움을 느끼고 신비하고 흥미로운 빛의 세계를 탐험하기를 기대하면서 우주 장치의 창조를 끊임없이 시도하도록 고무시킨다.